JUEGO, CUERPO Y MOVIMIENTO DESDE EL JARDÍN MATERNAL

"Los tres conceptos JUEGO, CUERPO Y MOVIMIENTO tienen algo en común: los niños se expresan y comunican a través de ellos. Expresan sensaciones, emociones y una forma de ser y estar; de ahí la importancia de su lugar en relación con la práctica..." (Ana María Porstein, 2009) ¿Por qué incluirla en el Jardín de Infantes? Porque está estrechamente ligada a determinadas características evolutivas de los niños de este nivel: 1. Espontaneidad y frescura en las respuestas motoras. 2. Un alto nivel de desinhibición. 3. La curiosidad por explorar lo nuevo. 4. Su capacidad de jugar simbólicamente.  Texto extraído del libro Cuerpo, juego y movimiento en el Nivel Inicial. Propuestas de Educación Física y Expresión Corporal (Homo Sapiens, 2011).5. Su inclinación natural a exteriorizar sus emociones y sensaciones a través del cuerpo y del movimiento (Porstein y Bird, 1980). Al respecto opinan Jack Wiener y John Lidstone (1978): «el movimiento es su forma primaria de expresión y aunque la palabra se convierte en su principal vehículo de comunicación, el niño retrocede todavía al gesto y al movimiento para el matiz o el énfasis. De hecho, es en el movimiento donde el niño encuentra, a menudo en nuestras escuelas, el único medio para manifestar sus más profundas emociones.» Porque la posibilidad de «mover la propia idea» de lo que cada uno ve, oye, siente o imagina está al alcance de todos los chicos, cualquiera sea su actual potencial. La expresión corporal y la educación física  puede iniciarse desde el Jardín Maternal (sala de deambuladotes), a través de sencillas experiencias corporales y gestuales, incluso desde la sala de los más chiquitos, siempre que entendamos que: • La comunicación, el intercambio de miradas, movimientos y palabras con el docente ya son una fuente de sensaciones relacionadas con el placer o el displacer al sentir el propio cuerpo en contacto o alejándose del cuerpo del otro. • Lo principal será entonces priorizar la sensibilización del pequeño, ya sea en su carácter de observador «espectador», es decir, alguien que aprecia cómo es movido por el docente tanto como por el hecho de ser un observador del estilo de bailar de este docente con él y para él. Por otro lado, podrá comenzar a actuar, a ser protagonista del movimiento, ya sea individualmente o con otros, escuchando la música, que tanto acompaña el despliegue del movimiento. La Expresión Corporal y la Educación Física se «encuentran» al permitir al niño: • Sensibilizarse: la exploración sensorial de sí mismo y del entorno le brinda información desde lo sensoperceptivo, cinético en la expresión corporal, fundamentalmente a través de la escuela de la sensopercepción, relacionada con la toma de conciencia del cuerpo y, desde la cual, se puede llegar a la danza propia con mejores «armas». Desde un enfoque nuevo de la educación física, se colabora en la sensibilización de la ubicación del cuerpo, sus partes y su postura. También en casos específicos, como en la enseñanza de destrezas gimnásticas. En ellas, «sentir» el buen apoyo de las manos, los codos «metidos» para adentro en una posición invertida o percibir el control pélvico son fundamentales. • Desinhibirse: la desinhibición es producto de una progresiva confianza en sí mismo y en su grupo, gracias a las experiencias expresivas y motoras que el niño/a vayan vivenciando, reiterando y apropiándose, en una u otra disciplina. Gracias a este proceso, se va «construyendo» un cuerpo disponible, aceptado, integrado y, progresivamente, autónomo, etc. También colabora en esto la calidez y comprensión de un profesor que conozca y quiera a los niños/as. • Comunicarse: exteriorizar su interioridad. Codificar y descodificar mensajes desde un lenguaje gestual y corporal que enriquece y se acompaña con el sonido y la palabra. También en la interactuación con otros en medio de un juego, poniéndose de acuerdo en alguna estrategia, pero esto no es bueno hacerlo al iniciar la clase sino una vez que los niños/niñas se hayan aclimatado y tomado conciencia de su propio cuerpo. • Socializarse: a través de intercambios con los otros, con acento en lo tónico emocional y en la capacidad de juego simbólico. También a través de las experiencias y juegos motores donde la relación con los otros y el acatamiento a las reglas es fundamental. • Investigar: en su propio mundo motor, improvisando respuestas sucesivas y creando nuevas formas de relación entre el movimiento y sus imágenes, sensaciones, emociones y fantasías. También experimentando movimientos y técnicas que permitan evolucionar el espectro motor. • Conocerse y conocer: de un modo más profundo y sensible la relación del proceso corporal con los otros, los objetos en un espacio y en un tiempo, uniendo el pasado con el presente a través de la evocación y discriminando fantasía de realidad. También conocerse a través de las posibilidades y limitaciones actuales experimentadas hasta el momento, así como en su competencia social, tan entramada con el juego motor y el futuro deporte a elegir. A modo de cierre Patricia Stokoe (1974) solía decirnos: «el cuerpo es como un violín. El violín es un instrumento que es necesario cuidar y afinar al igual que el cuerpo». Esta frase encierra la complementariedad de ambas miradas: para comenzar a comunicarse a través del movimiento hecho danza no es necesaria ninguna técnica, pero con el tiempo si el niño o el adolescente quieren usar mejor el espacio abriendo y cerrando su cuerpo, combinando un salto y un giro, va a ser necesario incorporar lo técnico, es decir, la mejor manera de hacerlo. Bibliografía JARITONSKY, P. (2003) «La expresión corporal como lenguaje artístico: Proyectos y estrategias». En: PORSTEIN, A. M. (comp.) Revista La expresión corporal por una danza para todas, Nº 54. Colección 0 a 5. Novedades Educativas. Buenos Aires. PORSTEIN, A. M. y J. BIRD (1980) Aprendizaje por el movimiento en el ciclo preescolar. Ediciones La Obra. Buenos Aires. STOKOE, P. (1974) La expresión corporal y el niño. Ricordi Americana. Buenos Aires. STOKOE, P. y A. SIRKIN (1989) El proceso de la creación en el arte. Almagesto. Buenos Aires. WIENER, J. y J. LIDSTONE. (1978) Movimiento creativo para niños: un programa de danza para la clase. Ediciones Elicien. Barcelona.